经典小说改编话剧 尊重原著还是大胆创新？
文艺评论系列学术对谈活动“坊间对话”第12期“文学作品话剧改编的探索与创新”，日前在天桥艺术中心举行。徐健、宋宝珍、黄盈、李宝群等多名业内人士就经典小说改编话剧进行探讨。
经典小说改编话剧大热
北京市文联签约评论家、主持人徐健介绍，小说改编话剧近两年成为热点——2021年，有根据王蒙小说改编的话剧《活动变人形》，根据梁晓声同名小说改编的《人世间》，根据阿来同名小说改编的《尘埃落定》，根据金宇澄同名小说改编的《繁花》第二季，根据王安忆同名小说复排演出的《长恨歌》，克里斯蒂安·陆帕执导的话剧《狂人日记》等。不仅是现当代小说，还有古典文学名著和外国小说名著改编的话剧作品，像上海推出了根据《红楼梦》改编的话剧《红楼梦》，以及孟京辉执导的司汤达的《红与黑》等。
此外，2022年国内演出的话剧中，不少也是文学作品改编的，比如波兰的《福地》、俄罗斯的《黑桃皇后》、法国的《雪覆盖下的真相》、英国的《深夜小狗离奇事件》、日本的《西游记》、希腊的《苦行者》等。
此前的2018年，已有一批根据知名文学作品改编的话剧登上舞台：根据路遥长篇小说改编的《平凡的世界》，根据刘震云小说改编的《一句顶一万句》，根据金宇澄同名小说改编的《繁花》第一季，根据老舍六部短篇小说改编的《老舍赶集》，还有波兰导演执导、根据鲁迅小说改编的《铸剑》，根据毕飞宇小说改编的《男人还剩下什么》等。文学名著改编话剧热今年还在持续，有《主角》《我不是潘金莲》《俗世奇人》，还有即将在北京演出的《红高粱家族》等。
经典小说改编分三种类型
中国艺术研究院话剧研究所所长、研究员宋宝珍介绍，话剧诞生之初的《黑奴吁天录》《空谷兰》等作品，就是从文学作品改编而来的。文学和戏剧的共通性就是它们都是关乎人的艺术，文学名著一般都具有好的人物关系、好的情节发展逻辑，甚至还有一个了不起的、值得人们解读的艺术表现空间。这些，都是适合戏剧，特别是话剧改编的重要资源。
国家一级编剧李宝群认为，这些年我们的戏剧某种程度上离文学越来越远，由此造成戏剧的面孔越来越苍白、越来越贫血、越来越没有力量。将国内最优秀的长篇小说改编成话剧，某种程度上是把文学带回到了剧场，是在给中国原创戏剧输血、注入活力。
徐健介绍，经典文学作品改编话剧，基本分为三类：一是忠实于原著，就是原著写什么我就在舞台上表现什么，基本上把这个原著演一遍；二是改编时把其他的作品融入到这部作品里；第三类改编就是只用了小说的名字和主要的情节，然后重新架构作品。
改编需要注意哪些问题？
经典小说改编话剧，需要注意哪些问题呢？本身也是曹禺研究专家的宋宝珍举了曹禺改编巴金小说《家》的例子：在曹禺改编之前，曾有吴天改编的话剧《家》也很成功。但曹禺认为剧本太忠实于小说，基本上是把情节、主要人物演了一遍。曹禺的改编，首先将主人公由小说的觉慧变为觉心和瑞珏；其次将重点放在自己熟悉的旧式家庭人员的复杂关系上，最后大获成功——不仅在国内各个剧院上演，还登上了美国和其他亚洲国家的舞台。关于《家》的改编，曹禺曾说，“我得写我感受最深的东西，而我读小说《家》给我感受最深的是对封建婚姻的反抗，不幸的婚姻给青年带来的痛苦。”
李宝群刚刚改编完李佩甫的小说《生命册》——小说曾获得第九届茅盾文学奖，将由陕西人民艺术剧院搬上话剧舞台。李宝群介绍，改编过程中，自己主要把握“三改、三不改”的原则：第一，它必须点燃我，就是我必须真喜欢真热爱这个小说，“如果你根本不喜欢，根本不接受这个小说，我建议就不要改”；第二，要准确看懂看透这部小说，知道它强在哪、弱在哪，知道优势在哪、缺陷在哪等等，对原作有整体性的发现，“没有吃透这部小说，你别改”；第三，你要有能力把文学转换成戏剧，改编绝对是一个再创作，是一次挑战，它既考演员、考导演，也考编剧。
作为导演，黄盈曾经执导过《黄粱一梦》《西游记》《我这半辈子》《二马》等文学名著改编而来的话剧，目前正在筹备刘心武的《钟鼓楼》。对于究竟是严格尊重原著还是大胆改编，从导演的角度，他认为需要具体分析，像《西游记》和原著相比改动较大，而《我这半辈子》等就比较忠实于原著。甚至同一个剧本，不同的版本，改编角度也相差很大，比如《赵氏孤儿》的话剧改编，就有多种争论，有人主张赵氏孤儿不复仇，因为屠岸贾的养育之恩大过生育之恩；有人说必须复仇，因为子报父仇。宋宝珍介绍，韩国版《赵氏孤儿》中，作为母亲的程婴之妻不忍看赵氏孤儿去死，更不忍让自己的孩子去当替罪羊，就增加了程婴妻子护子、献子等情节，程婴则在最后自杀；王晓鹰版的《赵氏孤儿》就有复仇情节，不仅杀了屠岸贾的家人，甚至包括牲畜。
但无论如何，改编一定要抓住最主要的主线，而不是面面俱到，毕竟最长的话剧也就12个小时，毕竟除了像8个小时的《兄弟姐妹》和7个多小时的《如梦之梦》外，一般的话剧也就两三个小时，肯定面临取舍的问题，“曹禺的《家》为什么改编得那么成功，就是没有面面俱到，而是抓住了主线。”宋宝珍说。
国外的话剧中，也有不少改编自经典文学作品，如英国的《雾都孤儿》、俄罗斯的《这里的黎明静悄悄》，还有《安魂曲》《奥涅金》《英雄广场》《活下去，并且要记住》《情人的衣服》《外套》，都很成功。李宝群认为，“无论哪个国家的戏，关注的是人的命运、人性的处境，关注的是人的丰富性和复杂性，只有这样，作品才会长久。”
责任编辑：纪敬（QC0003）作者：郭佳
源自：北京青年报
经典小说改编话剧大热
北京市文联签约评论家、主持人徐健介绍，小说改编话剧近两年成为热点——2021年，有根据王蒙小说改编的话剧《活动变人形》，根据梁晓声同名小说改编的《人世间》，根据阿来同名小说改编的《尘埃落定》，根据金宇澄同名小说改编的《繁花》第二季，根据王安忆同名小说复排演出的《长恨歌》，克里斯蒂安·陆帕执导的话剧《狂人日记》等。不仅是现当代小说，还有古典文学名著和外国小说名著改编的话剧作品，像上海推出了根据《红楼梦》改编的话剧《红楼梦》，以及孟京辉执导的司汤达的《红与黑》等。
此外，2022年国内演出的话剧中，不少也是文学作品改编的，比如波兰的《福地》、俄罗斯的《黑桃皇后》、法国的《雪覆盖下的真相》、英国的《深夜小狗离奇事件》、日本的《西游记》、希腊的《苦行者》等。
此前的2018年，已有一批根据知名文学作品改编的话剧登上舞台：根据路遥长篇小说改编的《平凡的世界》，根据刘震云小说改编的《一句顶一万句》，根据金宇澄同名小说改编的《繁花》第一季，根据老舍六部短篇小说改编的《老舍赶集》，还有波兰导演执导、根据鲁迅小说改编的《铸剑》，根据毕飞宇小说改编的《男人还剩下什么》等。文学名著改编话剧热今年还在持续，有《主角》《我不是潘金莲》《俗世奇人》，还有即将在北京演出的《红高粱家族》等。
经典小说改编分三种类型
中国艺术研究院话剧研究所所长、研究员宋宝珍介绍，话剧诞生之初的《黑奴吁天录》《空谷兰》等作品，就是从文学作品改编而来的。文学和戏剧的共通性就是它们都是关乎人的艺术，文学名著一般都具有好的人物关系、好的情节发展逻辑，甚至还有一个了不起的、值得人们解读的艺术表现空间。这些，都是适合戏剧，特别是话剧改编的重要资源。
国家一级编剧李宝群认为，这些年我们的戏剧某种程度上离文学越来越远，由此造成戏剧的面孔越来越苍白、越来越贫血、越来越没有力量。将国内最优秀的长篇小说改编成话剧，某种程度上是把文学带回到了剧场，是在给中国原创戏剧输血、注入活力。
徐健介绍，经典文学作品改编话剧，基本分为三类：一是忠实于原著，就是原著写什么我就在舞台上表现什么，基本上把这个原著演一遍；二是改编时把其他的作品融入到这部作品里；第三类改编就是只用了小说的名字和主要的情节，然后重新架构作品。
改编需要注意哪些问题？
经典小说改编话剧，需要注意哪些问题呢？本身也是曹禺研究专家的宋宝珍举了曹禺改编巴金小说《家》的例子：在曹禺改编之前，曾有吴天改编的话剧《家》也很成功。但曹禺认为剧本太忠实于小说，基本上是把情节、主要人物演了一遍。曹禺的改编，首先将主人公由小说的觉慧变为觉心和瑞珏；其次将重点放在自己熟悉的旧式家庭人员的复杂关系上，最后大获成功——不仅在国内各个剧院上演，还登上了美国和其他亚洲国家的舞台。关于《家》的改编，曹禺曾说，“我得写我感受最深的东西，而我读小说《家》给我感受最深的是对封建婚姻的反抗，不幸的婚姻给青年带来的痛苦。”
李宝群刚刚改编完李佩甫的小说《生命册》——小说曾获得第九届茅盾文学奖，将由陕西人民艺术剧院搬上话剧舞台。李宝群介绍，改编过程中，自己主要把握“三改、三不改”的原则：第一，它必须点燃我，就是我必须真喜欢真热爱这个小说，“如果你根本不喜欢，根本不接受这个小说，我建议就不要改”；第二，要准确看懂看透这部小说，知道它强在哪、弱在哪，知道优势在哪、缺陷在哪等等，对原作有整体性的发现，“没有吃透这部小说，你别改”；第三，你要有能力把文学转换成戏剧，改编绝对是一个再创作，是一次挑战，它既考演员、考导演，也考编剧。
作为导演，黄盈曾经执导过《黄粱一梦》《西游记》《我这半辈子》《二马》等文学名著改编而来的话剧，目前正在筹备刘心武的《钟鼓楼》。对于究竟是严格尊重原著还是大胆改编，从导演的角度，他认为需要具体分析，像《西游记》和原著相比改动较大，而《我这半辈子》等就比较忠实于原著。甚至同一个剧本，不同的版本，改编角度也相差很大，比如《赵氏孤儿》的话剧改编，就有多种争论，有人主张赵氏孤儿不复仇，因为屠岸贾的养育之恩大过生育之恩；有人说必须复仇，因为子报父仇。宋宝珍介绍，韩国版《赵氏孤儿》中，作为母亲的程婴之妻不忍看赵氏孤儿去死，更不忍让自己的孩子去当替罪羊，就增加了程婴妻子护子、献子等情节，程婴则在最后自杀；王晓鹰版的《赵氏孤儿》就有复仇情节，不仅杀了屠岸贾的家人，甚至包括牲畜。
但无论如何，改编一定要抓住最主要的主线，而不是面面俱到，毕竟最长的话剧也就12个小时，毕竟除了像8个小时的《兄弟姐妹》和7个多小时的《如梦之梦》外，一般的话剧也就两三个小时，肯定面临取舍的问题，“曹禺的《家》为什么改编得那么成功，就是没有面面俱到，而是抓住了主线。”宋宝珍说。
国外的话剧中，也有不少改编自经典文学作品，如英国的《雾都孤儿》、俄罗斯的《这里的黎明静悄悄》，还有《安魂曲》《奥涅金》《英雄广场》《活下去，并且要记住》《情人的衣服》《外套》，都很成功。李宝群认为，“无论哪个国家的戏，关注的是人的命运、人性的处境，关注的是人的丰富性和复杂性，只有这样，作品才会长久。”
责任编辑：纪敬（QC0003）作者：郭佳
源自：北京青年报
